Сокровища Уффици
Флоренция – город, пропитанный атмосферой искусства, творчества и красоты. И в самом его сердце находится сокровищница. Это одна из лучших и старейших художественных галерей мира, Галерея Уффици, которая является самым посещаемым музеем Италии. Почему, спросите вы? Все очень просто. Во-первых, здесь собраны лучшие работы эпохи Ренессанса, а во-вторых, где еще возможно насладиться таким восхитительным видом на город из коридора Вазари?
Название Галереи Уффици переводится как "офисы канцелярии". Козимо I Медичи, глава одной из самых могущественных семей не то что Флоренции, но и всей Италии, решил построить дворец, где бы расположились административные и судебные канцелярии города. Здание было основано и спроектировано в 1581 году архитектором Джорджо Вазари.
Залы верхнего этажа Уффици сначала были доступны только для семьи Великого Герцога, слуг и лишь нескольких избранных гостей. Там семья начала размещать многие предметы из своих личных коллекций, среди которых было большое количество римских скульптур, которые Медичи любил собирать.
Давайте вместе прогуляемся по знаменитой галерее и посмотрим на ее самые знаменитые экспонаты.
"Венера Урбинская" Тициана — это не только шедевр, но и одна из самых привлекательных картин в истории искусства. Ее откровенный и бесстыдный эротизм был шокирующим для своего времени, и ее наследие можно увидеть в последующих поколениях художников, от Мане до Трейси Эмин и Сары Лукас.
Венера была завершена Тицианом в 1538 году по заказу герцога Урбинского Гвидобальдо II Делла Ровере. Картина была подарком герцога молодой жене.Она олицетворяла аллегорию брака: эротика, верность и материнство. Эротизм очевиден в изображении Венеры, богини любви, собака у ее ног олицетворяет супружескую верность, а девушка, смотрящая сквозь грудь на заднем плане, воплощает материнство.
Пожалуй, самая известная работа Уффици — это "Рождение Венеры" Сандро Боттичелли. В центральной части картины изображена богини любви и красоты Венера, рожденная из морской пены. Она прибывает на берег острова Кипр, благодаря дуновению ветров, Зефиру и, возможно, Ауру. Сама богиня стоит на гигантской раковине морского гребешка, чистая и совершенная как жемчужина. Ее встречает Весна в обличии молодой женщины, протягивающей плащ, покрытый цветами. Немаловажное впечатление производит и размер работы, которая составляет почти три метра в длину.
"Благовещение" — одна из 16 сохранившихся картин, возможно, самого известного художника всех времен, Леонардо да Винчи.
Работа была написана Леонардо вместе с Андреа дель Верроккьо около 1472–1475 годов. На картине изображен момент, когда Ангел Гавриил сообщает Деве Марии, что она в скором времени забеременеет и родит сына по имени Иисус. Интересная деталь, на которую стоит обратить внимание — это лилии в руках ангела, символизирующие девственность Марии.
Несмотря на то, что данная работа считается плодом сотрудничества двух мастеров, признаки фирменного стиля да Винчи можно четко проследить на всей картине, особенно в написании Ангела Гавриила (слева), лицо которого имеет явное сходство с другими работами художника, такими как "Прекрасная Ферроньера" и "Мона Лиза".
Единственное, что сохранилось из немонументальных произведений живописи Микеланджело Буонаротти — это тондо (крупная по форме картина) "Мадонна Дони", также известная как "Святое Семейство". Это еще одна из причин, почему нельзя обойти Галерею стороной.
Живописная работа была заказана купцом Аньоло Дони в честь его женитьбы на представительнице старинного флорентийского рода Маддалене Строцци. Она во всей своей красе показывает мастерство Микеланджело в работе с телесными формами и тканями. Складывается ощущение будто бы Иосиф, Дева Мария и Христос высечены из мрамора.
Святое семейство располагается в окружении красивых обнаженных мужчин, символизирующих языческий мир до пришествия Христа. Это прекрасное произведение, знаменующее своего рода золотую эру искусства Эпохи Возрождения.
Медуза, изображенная на холсте, предназначенном для натягивания на деревянный парадный щит, была заказана Караваджо кардиналом Франческо Марией Бурбон дель Монте в 1597 году, который затем подарил работу великому герцогу Тосканскому Фердинандо I Медичи.
В греческой мифологии Медуза была Горгоной с ядовитыми змеями вместо волос. Она могла обращать в камень любого, кто смотрел на нее. Картина представляет собой увлекательное исследование противоположностей и природы искусства: изображенная Медуза из греческой мифологии запечатлена на щите Персея, который, наконец, победил ее.
"Мадонна со щеглом", также известная как Мадонна дель Карделлино, была написана Рафаэлем в 1506 году в качестве свадебного подарка своему другу Лоренцо Нази.
Глядя на картину, можно заметить правильный треугольник, созданный художником: Мария во главе угла, а основанием служат 2 младенца, Иисус Христос и Иоанн Креститель.
Мадонна, как и на всех картинах Рафаэля изображена, молодой и красивой. Она одета в красное и синее одеяние: красное символизирует Страсти Христовы, синий означает Церковь.
Иоанн держит щегла в руке, в то время как Христос протягивает руку, чтобы коснуться его.
Картина пострадала во время землетрясения в 1548 году и раскололась на 18 частей. После долгих реставрационных работ, последняя из которых была завершена в 2008 году, вы можете воочию насладиться целостным полотном этого произведения искусства.
Галерея Уффици, безусловно, является одним из самых запоминающихся музеев мира, обязательных к посещению. Когда будете там, не торопитесь, полюбуйтесь всеми произведениями великих мастеров и конечно же великолепным видом на город!